A Perfect Place en Via X

"La verdad es que nunca existirá un análisis acabado de la obra de Mike Patton porque, en esencia, es una gran cacofonía de causas y efectos. Las imágenes vienen una tras otra. El paso es rápido, el efecto más agresivo. Quiero que experimenten un exorcismo en primera persona. Este sábado 13 de septiembre el cortometraje “A Perfect Place” con la banda sonora de Mike Patton… En exclusiva."

7mo Vicio – Sabado 18:00hrs (Chile)

www.viax.cl

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EXCLUSIVO: Extensa entrevista a Mike Patton !!!

Ya las echabamos de menos... y es que entre las cosas que más me satisfacen están las de leer una buena entrevista al buen Mike. En esta oportunidad la A.V. Club nos hizo la paleteada, preguntandole en extenso sobre su labor en los videojuegos, Ennio Morricone y muchas cosas más.

Aquí algunos pasajes:

Para ser honesto, no sé como se dio lo de mi trabajo para Bionic Commando! El teléfono sonó. Había hecho un par de voces para otros juegos, y creo que la gente de Capcon oyó lo que hice y les gustó. Fue básicamente eso. Recuerdo el juego original, y fue como "Oh, viejo, esto podría ser divertido". Fue bastante intenso. Mis trabajos previos en videojuegos fueron mas de efectos de sonido y menos caracterización, menos orientados a un guión. Este fue mucho mas en plan de voz actuada.

Durante sus primeras sesiones, solo leí líneas y pegué un poco de gritos por aquí y por allá, pero luego fueron mucho más efectos de sonidos, cosas como "Imagínate a ti mismo cayendo de un edificio de 30 pisos. Ahora imagínate a ti mismo escalando. Ahora imagínate que eres golpeado por una tubería de plomo en la cabeza" (jajajaja) Fue realmente divertido.

Explica la diferencia de trabajar en videojuegos con su trabajo en I'm Legand:
Bueno, en I'm Legend fui básicamente yo gritando mis bolas durante cuatro horas y no saber que iban a hacer con ello. No hubo guión ni líneas que tuviera que leer. Básicamente me ponían una gran pantalla frente a mi, y ellos proyectaban una escena una vez y yo tenía que memorizar la acción y luego improvisar. Fue mas un trabajo de improvisación vocal. Estas otras cosas son mucho más libretiadas. Dices una línea como "Voy a ir a la tienda" y luego la dices de 10 maneras diferentes.

Ahora aquí viene algo interesante... Al ser consultado por su trabajo en "Left 4 Dead", Mike dice que su participación en aquel juego fue sacada de las mismas sesiones que de "Portal":
Creo que lo que ellos hicieron fue tomar algo del material que ya había hecho para Portal -tal vez fue viceversa. Básicamente ellas salieron de la misma sesión.

Frente a su real interés en los soundtracks:
Me encantaría seguir haciéndolos. Es un nuevo desafío y algo que ha sido parte de mi lenguaje musical desde hace ya un tiempo, así que creo que podría manejarlo. Estoy interesado en probar cualquier cosa a estas alturas. No tengo agendas. Primero escucharía al director. Le preguntaría que es lo que ellos buscan, y si me dijeran "Hazme un track rap-metal" probablemente les diría "Hey, te equivocaste de tipo". Pero mas allá de eso, sería todo oídos y trataría de dar lo mejor. Eso no quiere decir que yo sería perfecto para cualquier trabajo. Creo que debes elegir sabiamente. Una vez más, se trata de encontrar al director que quiera ver una oportunidad en alguien como yo, y aquellos son sólo algunos y también lejanos entre sí.

Ya tengo 40 años ahora, y definitivamente ya veo una luz al final de mi túnel (jajaja) Ahora mismo tengo que hacer cosas como ir a hacer un show en Serbia o ir a un festival en Amsterdam -durante un par de días. Asi que, viendo mi bola de cristal, los films serían realmente una bonita manera de permanecer en casa un poco más y de seguír siendo creativo y de estar ocupado.

Sobre Mr. Bungle...
Nuestro primer disco fue la culminación de nuestra adolescencia. Todo estuvo ahí: pornografía. juego de videos, death metal y otras tendencias que fueron llegando después, como algunos diseños de sonido y un poco de improvisación, como algunas chuletas (?) de composición. Cada disco que hicimos, fueron básicamente 5 o 10 años de frustración.

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Sobre el maestro Morricone...
Tal vez hagamos otro compilado suyo en Ipecac. Crime and Dissonance (2005) es genial. Tienes que oírlo. No se trata de su lado western que todos conocen. El tipo es increíblemente prolífico, un multifacético y este compilado realmente muestra su lado mas escondido. Cuando vas a una disquería y ves su sección, hay tantos malditos compilados y re-lanzamientos. Cuando la oportunidad de de hacer uno se presentó, fue realmente entusiasmante, pero luego pensé "No quiero hacer otro de esos". Es uno de los lanzamientos de los que mas orgulloso me siento.

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Sobre los supuestos samples a videojuegos en Suspended Animation de Fantômas:
Hay un gazillón de samples en él, pero ninguno de videojuegos. Casi todos fueron de cartoons, la mayoría de la Warner Bros. o de Hanna-Barbera. Fueron horas y horas de oir discos de efectos de sonido y diferentes bibliotecas de efectos, para tratar de encontrar en correcto "boing" en el justo rechinar. Pero ninguno de ellos vinieron de los videojuegos. Fueron más una toma de los años dorados de la animación.

Para mí, encontrar sonidos, o incluso grabarlos constituyen un proceso de composición. El estudio es una especie de instrumento. No escribo cosas en papel, no leo ni escribo música en el sentido tradicional, así que debo captarlos al vuelo mientras estoy en el estudio. Gracias a Dios la tecnología ha avanzado al punto de que ya no necesitas pagar por horas mientras esas cosas ocurrieran. En el pasado todo estaba compuesto antes de entrar a un estudio porque te costaba dinero. Ahora todos tienen un estudio en casa y puedes hacer todo eso en piyamas.

Acerca de Crudo...
Lo hemos grabado (el album) aquí en san Francisco. El disco ya tiene las 3/4 partes acabadas. Nos ofrecieron tocar en un festival en Seattle. También tocamos aquí en San Fco., y eso ha sido todo. El sonido de Crudo es mucho más duro que el de Lovage. No es "sleazy listening" ni nada como eso. Hay mucho más en el bolsillo, hay un poco de pop, rock con algo de hip-hop esparcidos por ahí.

Sobre Mondo Cane..., además de describirlo, nos promete disco para el 2009 !!!
Emocionado nos cuenta: He vivido durante muchos años en Italia, y realmente fui cavando en ella, tratando de dejar mis manos sucias, tratando de aprender acerca de su música. Lo que terminé por ganar fueron montones de cosas de los '50 y '60, talvez de los comienzos de los 70. Había increíbles y talentosos cantantes pop, los cuales no usaban bandas pop. Ellos usaban orquestas. Fue un momento realmente creativo y sus resultados fueron realmente geniales. Hace un par de años, la oportunidad se presentó sola para trabajar en una orquesta en Italia, y salté en ella. Figuré que este sería el momento para hacerlo y desde ese entonces, he estado realmente feliz con ella.

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En relación a si proyectos como Crudo o Mondo Cane participarían en All Tomorrows Parties:
Lo dudo. El asunto respecto a Mondo Cane es que es increíblemente caro. Cuando fui consultado para ser curador de ATP junto a Melvins, fue como, "Bueno, haré esto, esto, esto y esto, pero no quiero chupar todo el presupuesto". No quiero dispararme a mi mismo en el pie. Creo que este Festival es mas una oportunidad de reunir gente y mostrar gente que tal vez no tengan una oportunidad.

Sobre los próximos 10 años de Fantômas...
Se ha ido dilatando un poco porque hemos estado distraídos con otras cosas, pero he comenzado a escribir para un nuevo disco. Va a ver un poco de tramo. Quiero tratar de hacer un disco totalmente electrónico. Quiero tratar de averiguar como hacerlo, y sus aspectos prácticos al momento de hacerlo. Así que no creo que esté listo, probablemente hasta otro año (¿otro año más?), pero la banda está aún muy en mi mente.

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Pincha aquí para leer la entrevista completa.

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Entrevista en MP3 & Tango Saloon duda

Una entrevista muy bonita hecha por Scorenotes.com ("la casa del soundtrack") a Mike Patton, ha sido colgada hace un tiempo ya en su página, pero me tope con ella recién ahora. Esta conversación telefónica está dirigida, como podrán imaginar por el nombre de la página, a su trabajo para la banda sonora de A Perfect Place.
Si ingresan al sitio, también podrán encontrar en su página de inicio y para descarga directa, las canciones A Perfect Twist y A Perfect End.

"Es mi primer soundtrack, sabes? No sé una mierda. Soy un fan de las películas y de las bandas sonoras, lo he sido por muchos años. Respeto el idioma, todo lo que hago es, espero, contribuir un poco con él. Fue mi primera oportunidad y me lo tomé muy en serio."

Mike Patton Interviewee for Scorenotes.com
Formato: MP3
Duración: 16:42
Calidad: 128 kbps
Bájalo acá


Y ahora...


¿Alguien sabe algo fidedigno acerca a esta supuesta colaboración de Mike Patton para el nuevo disco de Tango Saloon?
Resulta que hace ya unos días leí sobre este rumor, pero resulta que al buscar información no encontraba NADA!

Bueno, la cosa es que el rumor va creciendo como bola de nieve en picada de Everest, y sigo sin encontrar nada!

Transylvania (el segundo y esperadísimo nuevo trabajo de Tango Saloon) salió a la venta ayer 9 de Junio, pero aún así ni rastros de una confirmación.

En la web de Red Eye Records (de partida, ¿¿¿quienes son Red Eye Records cuando la distribuidora de Transylvania es Vitamin Records???) dice sobre el álbum:
"Features Danny Heifetz (Mr. Bungle/The Exiles/Secret Chiefs 3) & Mike Patton (Mr Bungle/Fantomas etc) provides lead vocals on 1 track!"

Mientras que en la web de Vitamin Records , al consultar por el disco sale:
"...includes some dark and disturbing sounds, but also manages to throw gypsy brass, cha cha and some wild vocal numbers into the mix"

Por desgracia, esta es hasta el momento, la única info que aventura una participación de Mike en el proyecto. Ayer envié 1 mensaje al myspace de la banda y otro a Julian Curvin... sigo esperando una respuesta...


Les dejo la inquietud, si alguien se puede conseguir el disco por Soulseek u otra vía y encuentran algo concreto, por favor comenten. Por mientras escuchen el track 12 de la preview de Transylvania, llamado Dracula Cha Cha (cover de Bruno Martino)... podría ser su voz...

http://www.myspace.com/manwiththebongos

-------- ACTUALIZACIÓN --------

SI ES jajaja... o sea, al menos yo cada vez me convenzo mas... Dracula Dracula DRÁ!!!
A penas se haga oficial, confirmamos por aqui ;-)
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Mike Patton "Karaokes"

Este post está dedicado a todos los que escuchan sus discos con cierta frecuencia, para todos los frikies que se saben las canciones de memoria y les gusta desmenuzarlas a través de cada escucha con el paso del tiempo… básicamente este es un post para los fans ;-)

Antes que nada, debo aclarar que no soy ningún entendido en sonido, ni mucho menos de su tratamiento. Si esto lo oyera un ingeniero probablemente se partiría de risa, pero es la curiosidad y la búsqueda de “nuevas cosas” las que le dan el valor a este compilado.

Se trata de algunas canciones que he elegido para retocar y deformar un poco su sonido, logrando en algunos casos auténticos karaokes, en otros una pequeña transformación de sus layers, sobreponiendo la parte vocal, y en otras, simplemente echándolas a perder jajjaja, y todo gracias a un pequeño programa llamado Audacity.

No quisiera arruinar el factor sorpresa, así que me restringiré en dar mayores detalles. Les dejo el link en descarga directa para que ustedes mismos los descubran y luego si gustan me comentan.

Mike Patton "Karaokes" (Rapidshare)

Saludos

Entrevista Exclusiva hecha por Suicide Girls

"SuicideGirls caught up with Mike Patton in San Francisco's Japantown to chat about his striking film score debut for director Derrick Scocchera's "A Perfect Place", out now"

• Link Directo

... o solo presiona play aquí:



PD1= Todavía no puedo escucharlaaaaaaaaaaa
PD2= Ya pude escucharla
PD3= Hay más cosas por las que fué preguntado y que no salen en el video... aquí la entrevista completa:

Erin Broadley: How are you?

Mike Patton: I’m good! How are you?

EB: Fantastic.

MP: Hungry?

EB: Hungry indeed. You live around here… how do you like Japantown? Come here often to buy Samurai swords?

MP: Or 39-cent Hello Kitty stickers.

EB: [Laughs] Oh, my favorite. So let’s talk about A Perfect Place, which you scored. First film score you’ve ever done, correct?

MP: True.

EB: How was this experience compared to some of your other projects or bands?

MP: It’s 100 percent different. If it’s one of my own projects or even a band, it’s done when it’s done. You have the ultimate veto power. When you’re working for someone else, you’re a hired hand in a sense and he tells you when it’s done.

EB: Right, the director gets final cut.

MP: Yeah, and rightfully so.

EB: How did you meet the director, Derrick Scocchera?

MP: I was a big laserdisc guy and he had a store in my neighborhood and I used to go shop there a lot. So being a regular customer, I got to know the people who worked there and I got to meet him. It was really a great store. It was so great, [laughs] of course it went out of business. I spent a lot of money in there. We got to be friends and from that point on, he was working for Zoetrope for Coppola for a while and we’d call each other from time to time to talk about film and talk about music. I’d invite him to my shows and he’d send me stuff that he was doing. He started an independent company [Fantoma Films] where he was putting out great DVD box sets from really historic directors… Mario Bava, Fassbinder… he put out lots of great stuff that, even if I didn’t know him, I’d just go to the store and buy it. He put together great packages and I was a fan of what he was doing and he said, “You know what? I also write scripts,” and sent me a few scripts and it’s hard for me to tell what a movie is going to be like from reading it on paper, but there was a kinship there and when he said, “I’m going to make a short film and I want you to score it,” who was I to argue?

EB: With the 2004 film you starred in, Firecracker, some wondered why you didn’t also score the film because a lot of the music you make has a very cinematic element to it.

MP: Yeah. For a musician, using film is part of your vocabulary. At least for an untrained musician, I think it’s important. It certainly works for me. With Firecracker, I did not want to act in the movie; I wanted to do the score. And the director -- again, sort of an acquaintance who turned into a friend -- he was adamant and said, “No, no. I’m not letting you do the music; I want you to [act]. I want you to stretch out. I want you to try something new.” And I said, “Well, okay, I’ve looked like a fool before, why not again?”

EB: For A Perfect Place, was there any point where you were down on the set, checking it out?

MP: No. I would have loved to but I happened to be out of town when they were filming it and, you know, a film like that is pretty renegade. I think they barely got the permits that they needed to do it and a lot of it was done at night. It’s a short film, black and white, beautifully shot, almost like a play in that there’s just very few characters and very few sets, but the strength is in the writing.

EB: And the characters. One of my favorite characters is the little old lady who has a collection of bow ties in her house, which is just one of those simple quiet elements that can really define a character.

MP: Yeah. The best part of it is, it starts out with guys playing a card game and they basically, quote unquote, kill their friend who was cheating, [laughs] or so they thought. And somehow, even though we maybe wouldn’t be driven to those lengths, you can relate. If you were to kill someone, all these questions would come up. It’s not as easy as Scorsese would have you believe: you kill somebody, you drop some lye on them and you bring them out to the suburbs. It’s a lot harder sometimes so I think that’s one of the premises of the film.

EB: One thing about the score, it taps into a lot of the same themes that are in the film. Were you crafting these compositions scene by scene or was it more, “Here’s a word, here’s an idea, go with it.”

MP: A lot of the film was basically done, or close to being done, before I started. Being friends with the director, he showed me a couple of scenes. Also, he would just describe a scene to me and say, “I need a theme for when the old lady puts on a seventy-eight and I want it to sound like Enrico Caruso.” One of the best directions he gave me was from the outset he said, “I want one major theme, and I want you to come up with a zillion variations including the source music, including a seventy-eight record, or when the guys are in a car, flipping the radio dial, I want you to write a piece like that.” In a sense, I was doing the score and the source music, in one. It was fun.

EB: The music really moves the scenes along. That’s one thing I noticed; it’s tied into the scenes enough that it helps the narrative progress.

MP: One can only hope!

EB: How did you strike the balance between somewhat heavier sounds and dark subject matter and still retain a sense of humor within this score?

MP: Didn’t think about it. To me every project or every piece of music has a certain amount of requirements. Maybe I’ll set out to create some sort of heavy and dark atmosphere and in the end it becomes comedy. To me, it’s about maintaining a balance and it’s really hard to quantify that. It’s hard to describe what that balance is but I know it when I hear it. The most important part is when it’s done, let it go.

EB: Right. You’ve said before that one of the hardest things to do is to pull back and press stop.

MP:Yeah, yeah.

EB:Does it get any easier over the years?

MP:Eh, depending on the project. To me, certain projects are easier than others. Fantomas… I know exactly when that music is written and done and there’s no more tweaking to do. Something like this film score is a little more difficult; I was on unfamiliar ground. Sometimes when you’re dealing with a collab or maybe a guest vocal for somebody it’s also hard to know because ultimately, you’re deferring to someone else. Usually it works out. But I’ve done a few collaborations or guest spots where it just didn’t work out, either the artist wasn’t happy with it or didn’t feel that it suited the track. You do your best and ultimately if you’re a guest you’ve got to know when to go, “Okay! You’re the boss.”

EB: It’s like being a guest in someone’s house. You’ve got to know when to step down.

MP: Oh yes, I’ll leave now. I pissed on your couch but I’m leaving.[Laughs] I tracked in mud on your expensive carpet…

EB:[Laughs] I’ll pay for the cleaning bill.

MP:Yeah, exactly.

EB: Back to A Perfect Place, the score you did is about twice as long as the actual film so how did you decide which music was included? Or why the choice to include extra tracks in the CD available?

MP: Ultimately, it is the director’s decision. There were certain scenes, certain cues where I did two or three different versions. Like, the thing we were calling the “Alley Theme,” where they’re dragging the body out to the alley, he wanted something with a beat and percussive so I gave him two different choices. He chose one and used it and then, you know, had the other sitting around so it’s like, I guess you just put them on the soundtrack.

EB: Yeah, why waste something good?

MP: Yeah. Also, I didn’t want to put out a CD that was 20 minutes long and a film that was 20 minutes long. I wanted to extend the CD a little bit and make it a little more desirable.

EB: Right, and to have them be able to exists independently on their own…

MP: Well, yeah! Actually, the director made some great suggestions… it was his idea to do a vocal version of the main theme, almost as a single, or whatever. It never got used in the film and was a complete afterthought, but that was his idea. That was [the] “Twist” theme that I did with vocals and it’s probably one of the standout tracks on the album.

EB: It’s a fun track, yeah.

MP: He gave me some direction that was a little hard to follow, just because he was aiming really high. Like, “I want a main theme that sounds like Elmer Bernstein.” And you just don’t press a button and…

EB: …become Elmer Bernstein!

MP: Yeah. That’s like saying, “I’ve got an idea for a street fight and I want you to be Mike Tyson.”

EB: Just do it, channel it.

MP: Yeah, just grow and kick some ass.

EB: And get a tattoo on your face [laughs].

MP: Yeah [laughs]. Bite somebody’s ear off. It was very challenging in that respect but I’m glad he was aiming high and forced me to aim a little high.

EB: Last year you got a lot attention for the sound effects you did for the creatures in I Am Legend. Any afterthought on that whole project?

MP: It was great.

EB: You and Will Smith best buds now?

MP: Oh yeah. He was in the studio, patting me on the back.

EB: You guys are gonna put out a rap album, like Fresh Prince.

MP: There you go. Fresh Mike.
[Both Laugh]

MP:No, uh, [doing the sound effects] was clinical and dry and fun and easy.

EB:Was it flattering in the least that they wanted a more human element to the scariness of the film?

MP: Yeah, it was great. It was a completely unique opportunity and it probably wouldn’t have come my way unless someone involved in the film didn’t put their ass out there and suggest me. So I’m really thankful and would love to do more stuff like that.

EB: You’ve said before that to keep things interesting, you have to continually reinvent or find new ways to say what it is you want to say with music. How do you find ways to make that happen without feeling redundant?

MP: That’s a difficult question and even harder to realize. You just keep trying. My way of doing it is just to keep doing things. Stay busy. My way of learning and getting better and growing is by doing.

EB: You started Ipecac in 1999 with Greg Werckman. Coming up on your 10-year anniversary, obviously you have expanded your roster and are still going strong. How has it changed in recent years compared to when you first started?

MP: It’s been great. I would say the main struggle has been [that] we’ve kept the same amount of employees and the same business model, if you will, meaning Ipecac is like three or four people. Always has been. Yet, we’re getting more and more submissions and personally I’m finding there’s more and more great music that needs to be put out! But we don’t have the manpower. I’m a little nervous about expanding. What we’ve done so far has worked. If we were to listen to our distributors and whatnot, we’d hire 15 more people and run it like everyone else runs a label.

EB: Then again, you don’t want t
o be like everyone else runs a label because we’ve seen what happens there.

MP: Yeah. If you really think about it, the reason we’ve been successful is because of the way it’s gone. Ultimately the way we do it, if you’re looking for half a million dollars and a bunch of hype, we’re not the right label for you. If you want to record cheaply, which is not to say that it can’t be a great sounding record or an amazing record, but do it smart, and then you will ultimately be rewarded because you will make royalties and not dig yourself some sort of loan shark hole where you’re constantly in the [dark]. Our label is not for everybody, but people who understand that aesthetic will be really happy with us and we’ll be happy with them.

EB: Another thing you have coming out in 2008 is [the video game] Bionic Commando. You do the voice of one of the lead characters. Tell me a little bit about how you got involved in that? You’ve always been a bit of a video game enthusiast.

MP: Yeah, that sort of dropped out of the sky and I think it sort of came about because I did a couple of other video game voiceovers and once your name is in the hat…

EB: …You’re on their contact list.

MP: Totally. So I got the call and I was familiar with the old ’80s Nintendo game .

EB: What character do you play?

MP: The main guy, Nathan. Basically, what I did was… I will tell you that my best point of reference was I was trying to channel Henry Rollins [laughs]. It was a real drill sergeant, tough guy.

EB: Did you method act it? Getting into character, weight lifting every morning?

MP: I didn’t go quite that far but you have to have some point of reference and Henry was mine. And Henry… no offense [laughs]. Hey, eat your eel!! I’ve already eaten my eel.

EB: Okay, I’m going to eat my eel and you tell me what else we can expect from Ipecac in 2008.

MP: New Melvins, new Dalek, Farmer’s Market, Desert Sessions, Mondo Cane, Rhazel… Finish your eel. Be a good girl.

EB: I’m finishing my eel… dad. [Laughs]

MP: [Smiles] I’ll take that as a compliment.

EB: Mike Patton’s my daddy, telling me to finish my eel.

MP: Finish your eel.

EB: [Laughs] How do you balance being a businessman and an artist without completely losing your mind?

MP: I don’t think about it, just kind of do what I do. The label is a part of every day; it’s just a matter of how much of that day. Sometimes it’s more; sometimes it’s less. To be honest, it’s rewarding and most of the things that I do, my contribution to the label is things that I’d be doing anyway. Listening to music, listening to new artists… I would do that anyway, even if I didn’t have a label. So to have a purpose in doing that is even better.

EB: And to put a roof over their heads and not have them be wandering, homeless stray pieces of music.

MP: Yeah, like I said before, the real trouble is there’s too much great music and we can’t do it all. And that’s in the last year or two become a reality. It’s a bitch. If I heard something great tomorrow, I’d have to tell an artist, “This is great, I’d love to put it out, but I can’t do it until late ’09.”

EB: There’s no promises of grandeur right away like there are with other majors.

MP: [Laughs] There’s no promises of grandeur, period. But just on a timeline vibe, no artist wants to hear that. I can totally relate but we’re in that position right now and that’s just the way it is.

EB: So what’s your next release we should be looking out for?

MP: Mondo Cane. It’s a new project of mine. It’s an orchestral project of ’50s and ’60s Italian pop tunes that I arranged.

EB: Fabulous.

MP: It’s a crooning record but with an orchestra. Not many horns. And, I wouldn’t say very jazzy, but much more orchestral ballad stuff. Lots of singing. But it’s not in English. Summertime we hope.

EB: Well, any parting words of wisdom?

MP: Eat your fuckin’ eel!

EB: I’ve eaten pretty much all the fuckin’ eel.

MP: Pretty much?

EB: I just didn’t eat the skin!

MP: The skin’s the best part!

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MIKE PATTON: "Un hombre sin limites"

La misma entrevista en audio de Synthesis que publicamos aquí, pero ahora escrita ;-)

Mike Patton: A Man Without Boundaries

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¿Perry & Mike Patton trabajarán juntos?

Pues eso es lo que dice la página de noticias musicales americana Pitchfork, en la cuál cuenta que el músico y productor Jamaicano Lee "Scratch" Perry quisiera trabajar junto a Mike Patton para una tanda de singles de 12' que el artista de 71 años está planeando trabajar en la actualidad.

"Finalmente, y acorde a su publicista, el "busybody" está en artistas como Mike Patton, George Clinton, y otros acerca de trabajar juntos en una serie de singles de 12'. Detalles aún no se confirman."

Léelo en Lee "Scratch" Perry's Shoes + Tour.

&

Puedes leer también la rígida reseña que Hector Aravena de Rockaxis hizo para A Perfect Place aquí.

Entrevista a Mike Patton en MP3 por Synthesis.net

Jacke Sprecher, de Synthesis Magazine entrevistó vía telefónica y en exclusiva a Mike Patton en su casa en San Francisco, CA.

La entrevista se centra prioritariamente en lo que fué su pomposa labor -y debut en el mundo de los soundtracks- en A PERFECT PLACE; contándonos que la concepción de una banda sonora es algo que siempre ha querido hacer, y a pesar de estar ligado a lo largo de su carrera de una u otra forma con el séptimo arte y de ser un acérrimo fan de la música de películas, se siente como si recién estuviese empezando en su universo.

Su relación con FANTOMA FILMS viene de hace mucho tiempo atrás, ya que conocía de antemano a sus componentes, en especial a Derrick Socchera (director de A Perfect Place), relación que con el tiempo se volvió en una real amistad, lazo que facilitó aún más la dirección que querían emprender. “Yo llamé a Derrick, él me mostró el guión, yo le dí mi visión musical de aquél y a Derrick le agradó, luego dirigió un poco mi concepto por aquí y por allá y eso fue”

“Quería que la música tuviera una presencia fuerte en éste film”

Habla también de la diferencia entre componer de manera independiente a la de la seguridad que otorga estar bajo un grupo, "en donde tienes las opiniones de todos tus compañeros, en cambio al componer de manera solitaria, todo depende sólo de ti, solo tu sabes cuando algo está listo para poder dar vuelta la página y seguir con lo siguiente (...), y hacerlo para una banda sonora, básicamente consiste en ayudar musicalmente al director en su visión de la historia y luchar contigo mismo para que la música no se sobreponga. En ese aspecto, éste fue un gran desafío”.

Mike para A Perfect Place tocó la mayor parte de la instrumentación, desde teclados y samples hasta las percusiones. Nos revela su fanatismo por algunos grandes compositores autónomos, como de BIG BANDS, y de la influencia que ellos ejercieron al momento de componer éste disco, y, por extraño que parezca, reconoce que nunca ha estado entre sus planes hacer un disco a lo Big Band, sino que todo se dio con el tiempo y de manera natural.

Dentro de los próximos trabajos nos comenta lo que ya ha adelantado anteriormente, Fantômas/Melvins DVD y el disco de Mondo Cane para éste verano, pero en lo que sí nos sorprende, es nuevamente en el plano audiovisual, confesando que ha recibido ofertas para hacer algo para la TV, pero que aún está en veremos.

Frente a la pregunta de cuales son sus planes próximos, el responde “Ahora mismo estoy enfocado justamente en no hacerlos” (risas)…, quiero concentrarme en llevar una especie de balance en lo que a mis colaboraciones y trabajos propios respecta. Esto puede volverse algo peligroso, no quiero terminar creando una “Jingle Factory”

Puedes bajar la entrevista completa + un pequeño adelanto de A Perfect Place en el siguiente enlace

• Entrevista a Mike Patton por Synthesis + "Swinging The Body" (click derecho, guardar como)

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Combo Doble: A Perfect Twist + Peeping Tom Live in Cologne

PATTON ARCHIVO se complace en presentarles éste Super-Combo-de-Descarga-Doble, a cargo de 2 de nuestros amigos lectores.

Empezamos con el mejor concierto de Peeping Tom filmado, correspondiente al show hecho por la banda el día 12 de Noviembre del 2006, en el Live Music Hall, Cologne y transmitido por el canal alemán Bunch Tv, y ahora disponible, gracias a Juampivicius, quien se dió el trabajo de subirlo a un mediafire y de paso, facilitarnos a todos su descarga.


Peeping Tom, Live In Cologne, Germany:

- It's A Desperate Situation
- Mojo
- Five Seconds
- Don't Even Trip
- (Rahzel Interlude)
- Getaway
- Caipirinha
- Pre-School
- (DJ D-Sharp Interlude)
- Kill The DJ
- Your Neighborhood Spaceman
- We're Not Alone
- Sucker
- 110th Street

Duración: 1:04:20, Tamaño: 763.83 Kb

Part 1, Parte 2, Parte 3, Parte 4, Parte 5, Parte 6, Parte 7, Parte 8

Gracias Juampivicius !!!

Y como primicia, (y a riesgo de reto jejej), A Perfect Twist, el primer corte promocional de la Banda Sonora para el corto de Derrick Scocchera, A Perfect Place.
A Perfect Twist es una canción que probablemente nunca te hubieses imaginado que formaría parte de un film como éste, un track muy alegre, muy doo-wop, muy ... Twist, y con mucha de la sicodelia que hace recordar por montones a los viejos y maravillosos demos de Peeping Tom.

A Perfect Twist (Vocal) (Rapidshare)

Gracias a Lucho, nuestro detective oficial de todas las novedades acerca de A Perfect Place

Enjoy It !!!!
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A Perfect Place Trailer !!!

A PERFECT PLACE TRAILER
Cargado por fantomafilms

O:



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No tengo palabras... sólo que la canción la tengo pegada desde que la escuché... y es .............. LA CAGA'AAAAAAA =,( ...
No puedo esperar!!!!!!!!!!
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Portada de A Perfect Place

Ipecac Recordings ha actualizado la sección "Discography" de su base de datos, e hizo saber cuál será el esperado lanzamiento número 100 de su catálogo; nada más ni nada menos que el film/soundtrack A Perfect Place.
Éste lugar de honor será ocupado por el primer lanzamiento de un trabajo cinematográfico por parte del sello, además del debut de Mike Patton como compositor para la misma.
Éste pack doble (DVD+Soundtrack) verá la luz éste 11 de Marzo.

A Perfect Place:
Original Motion Picture Soundtrack and Film
Catalog: IPC-100
Release: Mar. 11, 2008

www.ipecac.com
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La Última Entrevista del 2007 !!!

A horas de cerrar el 2007 me he encontrado con ésto, la última entrevista escrita al buen Mike, eso si, en esta oportunidad no con muchas novedades, pero igual no deja de ser interesante, ésta vez, a cargo de la página Livedaily

"Todos (sus proyectos) están sobre la estufa. Algunos se mueven frente a la puerta del horno y otros siguen su ciclo hacia atrás. Algunos pueden seguir aún con vida, pero actualmente no están activos. Me gustaría poner a Fantômas en esta categoría. Si, vamos a hacer otro disco, pero todo a su debido tiempo"

Léela aquí

Feliz Año Nuevo a todos!!! Ahora sí, hasta el próximo año!!!

Otra entrevista, ahora por MTV

"A veces, las criaturas que estaba tratando de doblar no eran criaturas en absoluto, sino ridículas capturas en movimiento de chicos en trajes"

-Mike Patton

Mike Patton Hits the Big Screen

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ENTREVISTA EXCLUSIVA a Mike Patton

Movieweb ha publicado hoy una excelente y extensa entrevista con nuestro amigo Mike, tocando casi todos los temas de interés, ya sea un groso adelanto de lo que será el soundtrack de A Perfect Place, contandonos que hizo incluso una versión de una gran banda de Jazz!!!, mucho mas acerca de I'm Legend, recordando cosas de Firecracker y de la fallida Pinion, detalles sobre su trabajo en el video juego Bionic Commando y los juguetitos de Ipecac y lo mejor, confirmándonos con sus propias palabras el DVD de Fantômas/Melvins Big Band para el verano del 2008!!! =D

También amenaza con más fechas de Mondo Cane para Junio o Julio del próximo año, lamentablemente sólo en Europa, debido a lo complicado que sería llevar a todos éstos músicos a otros países, razones similares para que no considere por el momento una gira con Tomahawk =(

Algunas cuotas:

• "Kaada trajo a un amigo que a la largo dirigió éste DVD. Hicimos tres o cuatro ensayos y luego tocamos. Y todo esto quedó documentado. Fue realmente bueno. Entonces, yo dije, "¿Sabes qué? Tenemos que sacar esto como DVD."
• "No hay planes para un DVD de Mondo Cane, alguien filmó las actuaciones, pero no he visto nada aún".
• "En el DVD de Fantômas/Melvins hay un montón de efectos visuales. Es más que sólo un concierto. Tiene animación"
  
• "Una autobiografía? ... Oh Dios no!, no tengo nada que decir, yo me expreso con mi música"

Vale decir que Mike no ha conversado con los medios hace muchísimo tiempo, lo que hace ésta entrevista doblemente interesante. También se tomó a molestia de llamar de vuelta a su entrevistador en 2 oportunidades al verse obligado a cortarle por estar retrasado con unos compromisos, no cabe duda que es un tipo muy amable.

Todo esto y más léelo en:

I Am Legend's Mike Patton Shows Us A Perfect Place to Score!

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A Perfect Place & Left 4 Dead

Como ya se hablaba a principios de Mayo en éste artículo de la Billboard y que luego comentamos aquí: Athlantis?... Sound like A Perfect Place, Mike Patton ha compuesto ya la banda sonora para el debut cinematográfico de Derrick Scocchera; A PERFECT PLACE.

Se trata de un corto de 20 minutos, cuyo argumento gira alrededor de "dos torpes amigos que tratan de deshacerse de un cadáver". El film ha sido rodado en blanco y negro anamórfico y será publicado en formato de disco doble: uno para la película y otro para la banda sonora, ambos serían lanzados en Marzo del 2008 bajo el sello IPECAC.

Ésto hace entrar de lleno a Mike Patton al mundo del séptimo arte, en donde ya se destacan sus roles en FIRECRACKER (2004) y su participación en I'M LEGEND, film que se estrenará ésta próxima semana.

Dejando de lado el celuloide, Mike nuevamente estaría envuelto en otro videojuego !!!

El juego se llama Left For Dead y saldrá también a principios del próximo año. Left 4 Dead vendría a ser una ramificación de lo que es I'm Legend, puesto que también se basa "en la supervivencia en un mundo contagiado por un extraño virus", pero a diferencia de I'm Legend, su argumento no está basado en un guión ajeno, sino es una idea original.
El juego será multiplayer y se podrá jugar desde las 2 posiciones; ya sea como SOBREVIVIENTE o también como INFECTADO.

A pesar de todo ésto, aún no podemos confirmar desde su página oficial, si Patton realmente está envuelto en éste proyecto y cuál será su rol, es una noticia que aún estácen desarrollo, pero personalmente, preferiría que dejase por el momento de tantos video juegos y se pusiera ya en marcha con los discos pendientes para el 2008, sobre todo con lo nuevo de Fantômas =(

LINKS:

• Noticia de Blabbermouth.net
• Guía Left 4 Dead (Inglés)

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